Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
4 juin 2009 4 04 /06 /juin /2009 19:08

Ces brillants suédois ont comme particularité de sonner glamrock, comme si le temps s'était arrêté en 74. A partir de cette contrainte, ils se débrouillent plus que bien: mélodies vocales très travaillées, airs qu'on retient, paroles neuneus etc. L'influence de Bowie, Queen et plus encore Marc Bolan (Trex) est prépondérante. The Ark y mettent tellement de bonne volonté  que le résultat est à la hauteur de leurs idoles. Les paroles assez déjantés abordent des sujets classiques et plutôt sérieux tels que l'isolement (Echo Chamber), la vie en couple (You, who stole my solitude), et le conformisme (It takes a fool to remain sane ou Let your body decide) mais toujours avec humour. Joy surrender reste d'après moi le morceau le plus interessant du disque avec un coté Lenny Kravitz à la sauce 70's.
Meilleurs morceaux: Joy Surrender / You, who stole my solitude / Let your body decide
Anecdote: Comme tout artiste glam qui se respecte, ils ont toute la panoplie "glitter", c'est à dire: maquillage, paillette, fringues roses, en un mot les nouveaux rois du kitsch !
Accessibilité: 3

Note: 923

Partager cet article
Repost0
4 juin 2009 4 04 /06 /juin /2009 18:45

Pour décrire la musique, j'utilise des termes parfois peu connus, voire inventés !
Donc je vous donne quelques définitions rapides pour mieux comprendre les articles:

Le son Rock:

- Psychédélique: principalement à la fin des 60's, c'est par définition une musique de drogués: planante et complexe à la fois (Jefferson Airplane, Hendrix)
- Progressif: Rock assez démonstratif, fait par des musiciens très techniques, avec des morceaux souvent long (Yes, Jethro Tull
- Glamrock ou Glitter: musique assez simple mais avec des harmonies riches (Trex, Gary Glitter)
- Symphonique: le piano joue un rôle important, ce qui améliore en géneral les morceaux (Queen, Muse)
- Punk: Rock par ceux qui ne savent pas jouer, ni chanter (The Clash, Sex Pistols)
- Pop-rock: rock commercial, mais pas forcément mauvais (Franz Ferdinand, Coldplay)
- Folk-rock: généralement acoustique, parfois un coté country (Leonard Cohen, The Byrds)

Le son électronique:

- Musique électronique: terme général englobant toutes les formes de musiques ou des machines sont utilisées
- House: musique électronique ayant des sonorités funky ou disco, donc commerciale
- Techno: musique électronique assez dure avec un pied très marqué (4/4 généralement)
- Minimal: techno avec des évolutions assez lente (Richie Hawtin, Robert Hood etc.)
- Maximal: techno avec des sons lourds et saturés (Audion, Vitalic etc.)
- Big beat: Des grosses batteries numériques sur de la house (Chemical Brothers, Fat Boy Slim)
- Drum'n'bass: axée sur les drums... et les basses ! (Goldie, Elisa Do brasil)
- Electro-rock: explicite non ? (LCD soundsystem, !!!)
- Electroclash: House dans un esprit punk et sale (Miss kittin, Dj Hell)
- Dub: musique électronique planante avec certains coté reggae (High tone, Tosca)
- Deep: les nappes de synthés dominent, en club les basses font trembler les enceintes (Isolée, Swayzak)
- Ambient: le coté le plus calme de la musique électronique, en gros qui sert à rien ! (M83, Air)
- Hypnotek: Un mélange entre Minimal et house funky (Yvan Smagge, Steve Bug)
- Acid: A la base, ce son a été créé avec des synthés sensés reproduire des sons de guitares, mais en poussant sur les boutons, des petits malins ont sorti de ces machines (Roland, Moog etc.) des bruits stridents et métalliques (Etienne De Crecy, Simian Mobile Disco)
- Tek-house: musique trop house pour les amateurs de techno et trop techno pour les fans de house !(Underworld, The Hacker)
- Tecktonik: Tek-house française de mauvaise qualité et trés (trop) rapide (Robbie Rivera, Dim Chris).
- Garage: House rapide, contenant souvent des samples de voix filtrées, ayant connu son apogée au milieu des 90's, qui revient un peu ces dernières années (Arman Van Helden, Junior Jack)

Les Dj:

- Le pied (kick): le fameux "boum" qui marque chaque temps, 4/4 en disco, house et techno
- Table de mixage: machine plus ou moins évolué permettant au moins d'enchaîner les morceaux
- Live: enregistrement en direct dans un club (parfois avec les bruits de foule), à l'inverse du mix enregistré tranquillement en studio (ou à la maison en ce qui me concerne!). Cela sous-entend aussi souvent des synthés et autres bidules utilisés "en live".
- Set: le mix ou live d'un Dj du premier disque à la fin (ou au Dj suivant)
- Club: boite, mais en moins péjoratif

- Boite: club, mais en plus péjoratif !
- Versus: 2 artistes "s'affrontent" en direct, cela peut-être un Dj et un VJ, un Dj et des percussions, un Dj et un MC ou 2 Dj jouant live ou encore un ping-pong
- Ping-pong: 2 Dj passe chacun un morceau à tour de rôle, on évite des artistes trop incompatible, du genre Carl Cox et Carlos ;-)
- Name dropping: morceaux dont les paroles sont des mots autour d'un même thème; souvent des noms d'autres artistes (Teachers des Daft punk, Destroy Rock'n'roll de Mylo)

Je compléterais au fur et à mesure si besoin...
A bientôt et n'oubliez pas de sortir un peu !

Partager cet article
Repost0
10 mai 2009 7 10 /05 /mai /2009 16:16

Groupe injustement méconnu, les Smiths relancent le binome guitare/voix (Morrissey/Johnny Marr). Hatful of Hollow, en réalité une compil de singles, suit un premier album éponyme sorti la même année. J. Marr qui signe la musique a recruté Morrissey, comme parolier-chanteur. Même si à l'époque la concurrence vole assez bas, NME consacre The Smith meilleur groupe et le chanteur meilleur interprète en cette année 84. Il y a quelque cotés new wave (What Difference Does It Make), d’autre plus punk, certains morceaux un peu à la Robert (Smith aussi !) en mieux, comme girl afraid ou This Charming Man mais surtout des mélodies (William,Heaven Knows,This Night Has Opened My Eyes) et une voix qui sortent du standard eighties ! The Smiths se sont séparés au début des 90’s, mais Morrissey continue une carrière solo très correcte avec quelques reprises en concert.

Meilleurs morceaux: William, It Was Really Nothing / Heaven Knows  / Back To The Old House

Anecdote:  Morrissey est au moins aussi connu pour son groupe que pour ses interviews et ses phrases chocs, du genre: "On ne croit pas aux lutins, alors pourquoi devrions-nous croire en la reine"...
Chose assez paradoxale quand on connaît le personnage: une reprise des Smiths  est utilisée comme générique de "charmed" !
Accessibilité: 5

Note: 925

Partager cet article
Repost0
10 mai 2009 7 10 /05 /mai /2009 15:11

Voilà un artiste qui, après avoir quitter Police,a brillé en solo: pourvu que leur réunion ne soit qu'éphémère ! Très inspiré, Sting a montré qu’on pouvait écrire des morceaux à la fois commerciaux et magnifiques, écoutez le tube Fields of gold et surtout Shape of my Heart (BO de Léon) qui à lui seul rend cet album important. Pour les connaisseurs, on peut rapprocher Everybody Laughed But You des Yes (groupe de rock progressif des 60’s), avec une instrumentation plus pop, ou parfois jazzy. Sting confirme son style avec Seven Days et enfin It’s probably me une reprise d’Eric Clapton (ils l'ont d'ailleurs joué ensemble en live en 2007).

Meilleurs morceaux: Shape of my Heart / Everybody Laughed But You / Seven days

Anecdote: Sting a joué dans Dune, et plus récemment dans Bee movie ! !

Accessibilité: 1

Note: 884

Partager cet article
Repost0
10 mai 2009 7 10 /05 /mai /2009 14:08

La force de ce groupe gallois est la qualité de l'écriture; certaines chansons contiendraient à elles seules assez d'idées pour composer un album entier. La voix est proche de F.Mercury (Elvis Impersonator, Everything must go, Interiors), avec moins d’amplitude. Les morceaux sont très travaillés et très riches: trompette dans Kevin Carter etc. Les ballades douces Small Black Flowers, Elvis Impersonator côtoient les rocks Removables et Enola qui rappellent Nirvana alors que No surface all feelings jongle entre les deux. Les paroles sont assez amères, cyniques et anti-capitalistes. Enfin, en écoutant ce groupe, on se rend compte qu’on est loin d’être bilingue ! Mon groupe contemporain favori…
Meilleurs morceaux: Elvis Impersonator: Blackpool Pier / Kevin Carter / Small Black Flowers

Anecdote: Le guitariste Richey James Edwards s'est suicidé en 1995 juste après le succès de leur précèdent album "Holy Bible" ce qui n'a pas suffi à démotiver le groupe qui s'est assez vite remis (musicalement en tout cas) de cette connerie...
Accessibilité: 3

Note: 955

Partager cet article
Repost0
10 mai 2009 7 10 /05 /mai /2009 13:52

Une victoire de la techno ! Avec cet album très complet, la french touch s’installe définitivement.  En obtenant une victoire de la musique, la même année, le pilier de F-Com va jouer à l’Olympia, la techno n’est plus (uniquement) une musique de drogués ! La pochette accrocheuse montre qu'il n'a rien laissé au hasard. Certains morceaux sont planants, voire lents (Larry’s Dub, For max), la plupart dans une veine deep (sweet melody, feel the fire), reste le délirant répondeur, et surtout la bombe acid Crispy bacon, qui n'a pas pris une ride et que je joue dés que je peux en fin de soirée.

Meilleur morceaux: crispy bacon / --- / The hoe

Anecdote: Il existe une version alternative de Flashback qui est mortelle...

Accessibilité: 5

Note: 917

 

Partager cet article
Repost0
10 mai 2009 7 10 /05 /mai /2009 13:22

A la base, c’est une compilation d’Ep pourtant l’album forme un tout assez cohérent. A la différence des albums classiques de Jeff, ici, tous les titres sont axés dancefloor. On reconnaît ses basses monstrueuses dont il a le secret, et ses mélodies; assez harmonieuses pour être reprises par un orchestre classique (comme en 2005 à Montpellier). Purpose maker contient aussi un coté world music assez marqué avec des sonorités afro ou autres comme dans Fuzz Dance, Alarms, Fly Guy ou encore l'explicite Tango. Les morceaux sont très répétitifs et ce disque reste difficile à s'envoyer tel quel à la maison, mais je peux vous garantir qu'un morceau comme Captivate et surtout The Bells peut déchainer les danseurs !

Meilleur morceaux: The Bells / Tango / Masterplan

Anecdote: Purpose Maker (bien que sorti sur Axis) a donné naissance à un label du même nom.
Accessibilité: 6

Note: 916

Partager cet article
Repost0
13 avril 2009 1 13 /04 /avril /2009 18:54

La musique étant partout, il est parfois difficile de s'y retrouver.
Ce site a pour but de vous inciter à découvrir des trésors qui, pour la plupart, n'ont pas eu le succès mérité.
Bien sur, cela dépend de la sensibilité de chacun, pour ma part, vous le verrez rapidement, je ne cache pas un intérêt particulier pour le rock des années 60-70's et la techno.
Les choix restent personnels, mais j'essaie d'être ouvert et de ne rater aucun chef-d'oeuvre.

Vous verrez un chiffre associé à chaque article; il ne met pas en cause la qualité des morceaux, mais bien leur difficulté d'accès, il ne faut pas négliger
ce paramètre dans la mesure ou pratiquement tous les morceaux dit "commerciaux", sont avant tout faciles et formatés.
Je veux dire par là que comme vous, j'ai adoré certains albums dés la première écoute alors que d'autres m'ont demandé une plus grande attention, sûrement parce qu'ils sortaient de la production classique.

Ceux sont souvent ces artistes qui créent des petites révolutions (Pink Floyd et leur morceaux qui n'en finissent plus, le rock symphonique de Queen, Jeff Mills et ses mixes à trois platines, Daft Punk et la french touch etc.)
Alors, je vous demande de laisser leur chance à mes petits chouchous !!!
Bonne écoute à vous (un petit conseil: ouvrez une fenêtre avec un programme du type deezer en parallèle pour écouter la musique en lisant).

Vous verrez quelques repères communs à tous les articles:

- Ils sont courts (quelques infos, j'espère pertinentes et vrais ! ), pour ne pas vous faire perdre votre temps et puis je n'ai pas la prétention d'être le premier à découvrir ces morceaux ! 
Si vous etes curieux, on trouve facilement des infos bien plus complètes dans les médiathèques, sur Wikipedia ou les sites de fans etc.
- Les Morceaux sont en italique et les Auteurs en gras
- J'évite de les surcharger avec des liens (vu que vous utilsez sûrement internet mieux que moi !)

 

Certains m'ont demandé si je pouvais noter les albums...
Dans la mesure où je ne parle que d'albums que j'adore, forçément, il y a un peu un effet dimanche Martin !
Cependant, vu que depuis une dizaine d'années je me casse la nenette à effectivement noter TOUS les albums qui me passent entre les mains (les oreilles...), autant les mettre sur le blog !
J'ai une façon de classer trés geek, basée sur le nombre d'étoiles de chaque morceau (i-tunes), et d'autres critères autistes (plus c'est long, plus c'est bon, si c'est "utile" ou pas pour un Dj, etc.).

ça va de 400 (vraiment bof) à 999 (perfection !).

*) La musique électronique réunit les artistes en fonction d'une approche commune, sous des labels (souvent indépendant, parfois relié à des majors).
Aussi il m'a paru pertinent de vous proposer de la musique par label, après tout les disques sont rangés comme ça dans les dj-shop comme à la fnac...

 

Pour les labels importants, je taperais parfois plusieurs articles pour que chaque sous-partie reste digeste et ça me permet de mettre à jour de temps en temps...

*) Contrairement au rock qui a connu ses sommets il y a des décennies, l'electro est jeune et vivante et faite pour danser, c'est pourquoi je me permet de faire la "pub" des meilleurs clubs et festivals...

*) Les Dj français ont su, contrairement au rockers, se vendre à l'étranger et le phénomène de FrenchTouch ne se limite pas à 1996-97 et a un impact permanent sur la scène encore aujourd'hui.

*) Le mouvement que j'appel "girls & guitars", ou Riot Girls nous apporte quantité de groupes, la plupart devant être vu sur scène (Peaches, Le Tigre, Gossip etc.)

Enfin pour chaque album, je vous proposerais :
1) Un résumé
2) Un mini-Best of (les 3 meilleurs morceaux)
3) Une anecdote
4) Un chiffre « d’accessibilité » de 0 à 9 : 0 étant très commercial, 9 très difficile.

5) Une note de 400 (nul) à 999 (parfait)



Enjoy !

Partager cet article
Repost0
1 avril 2009 3 01 /04 /avril /2009 22:25

L’album le plus calme du groupe, également le mieux écrit. On reconnaît quand même parfois leur rock lourd, notamment avec Tear et Perfect. Le piano donne du relief aux ballades Crestfallen, Blankpage et To Sheila . For Martha et sa construction complexe (dont le solo au milieu) montre qu'on est loin d'un groupe punk infichu d'aligner 3 notes. Leur univers visuel, leurs clips notamment, se précisent avec une ambiance poétique et triste, parfois un peu glauque comme sur Ava Adore (Il fait peur ce con !). Du bon boulot, qui tient la comparaison avec leur chef d’oeuvre Mellon Collie…
Meilleur morceaux:
For Martha / Annie dog / Blank page

Anecdote: Après 6 ans de séparation (2000-2006), Billy Corgan a décidé de ressoudre les smashing !

Accessibilité: 4

Note: 929

 

 

Partager cet article
Repost0
1 avril 2009 3 01 /04 /avril /2009 22:08

Un français qui chante uniquement en anglais, dans un style qui se rapproche de Eels, ou même pour être sympa, de Thom Yorke, avec un coté folk en plus. Ce qui se fait de mieux dans le genre guitare au coin du feu... Album très apaisant donc, mais en tendant l’oreille on aperçoit derrière l’innocent "murmure", de nombreux effets et nappes de syntés qui donnent beaucoup de profondeur. Les paroles, comme la musique, sont bercées de nostalgie et on arrive assez facilement à les comprendre avec son accent de frenchie. En live, accompagné d’une dizaine de personnes, il invente le "hard-folk" !

Meilleurs morceaux: Stone man / Black & White Eyes / Battle Of Olympus

Anecdote: Son pseudo fait allusion à Syd Barret des Pink Floyd, ce qui prend tout son sens avec Dead Machine et surtout en concert.

Accessibilité: 3

Note: 933

 

Partager cet article
Repost0

Présentation

  • : Faster Than Sound
  • : Des chroniques par disque pour le rock, par label ou disque pour la musique electronique et quelques bons plans (clubs et festivals).
  • Contact

Recherche

Pages